Nach einem langen Sommerurlaub wurde mir bewusst, dass auch das Vorübergehende Raum sein kann. Diesen begrenzten Raum – eine gespannte Leinwand auf einem Keilrahmen – betrachte ich als Luxus: einen Ort, auf dem ich etwas malen kann oder auch nicht.Diese Gemälde haben das Format eines Bildschirms. Ich starre sie an, so wie ich auch auf den Bildschirm meines Handy oder meines Computers blicke. So wie ich beim Surfen auf meinem Tablet im Bildschirm versinke, richte ich denselben konzentrierten Blick auf die Leinwand beim Malen. In beiden Fällen suche ich nach Antworten auf meine Fragen. In beiden scheint das Licht von hinten.In dieser Serie male ich alltägliche Objekte – Dinge, die durch mein Leben ziehen. Ich erforsche ihre Abstraktion, ihre formale Herkunft und ihre Notwendigkeit: Wozu dienten sie einst? Manchmal sind sie schematisch und flach gemalt, ein anderes Mal kaum erkennbar. Im Wesentlichen sind es Tassen, Fächer, Bonbons, Schachteln, Lampen, Muscheln und gelegentlich bleibt der Untergrund leer – nur ein dünn bemaltes Gebrauchstextil. Haarlem, Oktober 2025 Corinne Bonsma
In 2020 I decided to reconstruct my website and have it also serve as an archive of my work.
The Covid-19 pandemic made it even more urgent to enhance my visibility on the Internet.
While selecting drawings, paintings and sculptures for the website, I realized that the essence of my work was already manifest in the sculptural work I had made at the Lucerne School of Art and Design.
That was the starting point from where I explored the possibilities of painting and drawing, and discovered my own visual language and my own creative process. I sometimes lost my goal, but I have always returned to this essence.
After art school I left Switzerland for a residence at De Ateliers in the Netherlands, where I was more focused on painting. The work I then made shows a rather sculptural and formal attitude. I am interested in abstractions as forms which may or may not end up in figurative paintings. I frequently do research in art history, because I am trying to learn about the way other artists use (layers of) paint, about brush strokes and composition in order to constantly refine my technique and vision.
My paintings are mostly based on my drawings. My recent paintings contain figures and animals and are also inspired by daily life, like family, childhood, motherhood or my cat. My drawings, on the other hand, seem to float from my consciousness. My work is also often inspired by memories and by stills which I happen to see in the outside world and in my own life.
However, what it comes down to the end is the how, how a work is painted or drawn.
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Curriculum Artisticae |
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About my work 2020 PDF E
De Vishal-Zumbrink oevre-prijs 2024 PDF NL
2 nomination (winnaar Luuk Wilmering)
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HRLMG Marjolein Blaauwbroek |
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Ik ontmoet je in deze hal Claus Pierre Leinenbach |
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Solo Castellum Aquae |
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Secret Garden Jan Grosfeld |
PDF NL | ||
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Einmal so und einmal so Max Wechsler |
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Jeanne Oosting award 2015 Ina van Zijl |
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Jeanne Oosting award 2015 |
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Corinne Bonsma Konrad Tobler |
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Schieres Glück Anna Hebeisen |
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Kabinett |
PDF G | ||
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Dag en nacht Renée Borgonjen |
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Skool Max Wechsler |
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